édition 2024

Le Corridor | Ray Klonsky, Marc Lamy | 30 min | Canada

Une stratégie révolutionnaire pour sauver le gorille des plaines de l’Est, une espèce en danger critique d’extinction, signale une nouvelle ère de conservation dans ce court documentaire époustouflant sur la lutte pour l’établissement d’un corridor faunique dans l’est de la République démocratique du Congo. Faisant preuve d’un niveau d’implication et d’autonomisation communautaire presque sans précédent, l’écologiste congolais Dominique Bikaba et des scientifiques et militants locaux montrent en action à quoi doit ressembler la conservation au 21ᵉ siècle, en particulier dans la très importante forêt tropicale du bassin du Congo – le « deuxième poumon » de La terre.

Suivi d’échanges avec Mariette Reina du film Le Corridor

Fragments venus du ciel | Adnane Baraka | 1 h 24 | Maroc

Chercher des rochers dans l’immensité du désert marocain peut paraître absurde. À moins qu’il ne s’agisse de pierres célestes, ayant le pouvoir de changer la vie de ceux qui les trouvent. Mohamed – le nomade – et Abderrahmane – le scientifique – parcourent les terres arides à la recherche de météorites, chacun pour ses propres raisons.

Co-époux | Ganesh Panday | 35 min | Népal

Le Co-époux est lié à la vie/culture montagnarde du Népal. Ce film tourne autour de la

coutume de polyandrie répandue parmi les communautés de Lamas vivant dans la région montagneuse du Népal. Parmi les Lamas du district de Humla au Népal, il existe encore une tradition très étrange, qui peut en surprendre beaucoup. Les frères Lama, quel que soit leur nombre, épousent simplement une fille (ont une épouse commune). Ils partagent non seulement leur amour et leur travail, mais ils partagent également une épouse.

Decoupling 脱钩| Yinan Wang | 1 h 04 | Chine

Le découplage était autrefois un terme principalement utilisé en cosmologie, mais il a

désormais pris une signification géopolitique, faisant référence à la détérioration des relations entre la Chine et les États-Unis. Le film « Découplage » raconte l’histoire d’un père « chinois » alors qu’il navigue dans l’effondrement des relations entre la Chine et les États-Unis et ce que cela signifie pour sa propre famille. Ce natif chinois, résidant à présent dans le Midwest américain, revient sur son parcours personnel en tant que membre d’une famille de migrants transnationale. En abordant les défis complexes posés par les questions d’identité culturelle, la montée du nationalisme et les tensions géopolitiques. Decoupling explore la profonde détresse vécue par des familles comme la sienne en cette période de schismes internationaux.

Images of you | Louise Hollerup | 14 min 30 | Suède

Pouvez-vous parler avec votre grand-mère du colonialisme ? Les grands-parents de Louise ont déménagé à Nuuk dans les années 1960, à une époque où le gouvernement danois tentait de « danifier » le peuple inuit. En tant qu’enseignants des écoles danoises, on leur promettait un salaire généreux et des aventures passionnantes. Les images de grand-mère Bodil montrent des enfants heureux et une nature magnifique, mais Louise prend conscience d’une histoire en dehors des archives familiales.

Object of study | Raul Alaejos | 1 h 19 | Espagne

L’ombre de l’objectivisme anthropologique hante un réalisateur maladroit qui expérimente méthodologiquement et formellement autour de l’acte obscène de filmer les populations indigènes de la ville la plus septentrionale. Là-bas, Robert Peary, un explorateur américain, pensait, il y a plus de 100 ans, que la seule façon pour un être humain d’atteindre le pôle Nord serait d’avoir des enfants avec des Inuits pour créer une super-race qui combinerait la force des Esquimaux et la clairvoyance de l’Occidental. Sur les traces de cette théorie extravagante, cet essai cinématographique se poursuit à la recherche de cette « super-race ».

Ka ici nakatamakoian | Cécile Niquay Ottawa | 5 min 42 | Canada

Cécile Niquay Ottawa est une aînée de la communauté de Manawan. Dans ce documentaire, elle raconte au jeune Francis l’histoire de ce lieu naturel façonné par les traditions.

Vers une génération fière | Cheyenne Flamand, Jimmy Clary | 6 min 08 | Canada

Un documentaire captivant mettant en vedette une famille qui s’efforce de briser le cycle de la violence et de la consommation de substances. C’est à travers leurs histoires et leurs interprétations de chants et de danses traditionnels qu’ils partagent avec nous leur fierté d’être autochtones.

Kak: Transmission intergénérationnelle d’une famille ilnu | Manuel Kak’wa Kurtness | 9 min 45 | Canada

Dans Kak, Manuel parle à ses enfants. Il leur communique l’importance de la transmission intergénérationnelle des savoirs familiaux et de la culture Ilnu. Manuel filme ses parents et ses enfants lors de rencontres où ces savoirs se transmettent et se vivent au présent.

Abaznoda | Charlotte Gauthier-Nolett | 10 min 26 | Canada

Charlotte est une jeune artiste abénakise qui fabrique des paniers en frêne noir. Elle porte sur ses épaules l’héritage de toutes les générations qui l’ont précédée, ce qui la pousse à en apprendre le plus possible sur sa passion : la vannerie.

Mamuku Meshkanat / Ensemble sur le chemin | Benoit Desjardins | 24 min 44 | Canada

Sur l’ancien chemin forestier qui mène à la 5ᵉ cascade, à proximité du village de Natashquan et de la communauté Innue de Nutashkuan sur la Côte-Nord du Québec, les conflits s’estompent chaque automne. Loin des contraintes villageoises et politiques, les barrières sont tombées entre les communautés autochtones et allochtones pour laisser place à une cohabitation plus harmonieuse.

Le coureur des bois et le Nutshimiu-innu | Éli Laliberté | 52 min | Canada

Dans ce documentaire, le cinéaste Éli Laliberté explore le Nitassinan, un vaste territoire innu au nord de Sept-Îles, à cheval sur le Québec et le Labrador. Sa caméra suit Clément et Tekuanan. Le premier est un trappeur des temps modernes, l’autre retourne au Nutshimit, le territoire de sa famille ancestrale. Le film met en parallèle les aventures de ces deux hommes aux origines et histoires uniques, qui répondent à l’appel de la nature pour y vivre au rythme imprévisible des éléments, au coeur de grands espaces extérieurs et intérieurs.

Un film qui explore le lien qui lie Autochtones et non-Autochtones avec ce territoire qu’ils

ont en commun lors d’un séjour en forêt.

Suivi d’une table-ronde sur la formation de la relève dans le milieu culturel autochtone :

pratiques, enjeux et défis. En présence des réalisateurs et réalisatrices.

Last song from Kabul | Kevin Macdonald | 30 min 19 | États-Unis

La musique s’est arrêtée lorsque les talibans ont pris le contrôle de l’Afghanistan. Elle était interdite, sous la peine de mort. Des jeunes filles qui appartenaient à une école de musique tranquille ont dû se cacher où elles craignaient pour elles-mêmes et leurs familles. Désormais orphelines au coeur brisé, Last Song from Kabul raconte l’histoire captivante et héroïque de leur fuite au Portugal où elles tentent de reconstruire leurs vies fracturées et recommencer à jouer de la musique.

Mourning in Lod | Hilla Medalia | 1 h 14 | Israël

Les destins de trois familles sont inextricablement liés dans un cercle vicieux de violence

dans la ville de Lod, en Israël, où Israéliens et Palestiniens vivent côte à côte. L’effusion

d’amour, de colère et de pardon qui s’ensuit offre un aperçu de la lumière du matin pour

compenser un état collectif de deuil apparemment sans fin.

Le monde est à elles | Nadia Louis-Desmarchais | 21 min 27 | Canada

À l’heure actuelle où un jeune sur deux présente des symptômes d’anxiété et de dépression, Le monde est à elles est un film qui donne l’opportunité à six jeunes adolescentes montréalaises de sortir de leur milieu urbain pour une première fois, afin de participer à une expédition de canot-camping en nature. En présentant leurs difficultés et leurs petites victoires, le film embrasse leur vulnérabilité de façon poétique et lumineuse en soulignant à grand trait la puissance d’une sororité féminine et de l’intervention thérapeutique par la nature. Dans une démarche de cinéma d’intervention cherchant à démocratiser l’accès au plein air pour les communautés marginalisées, la production du film s’est chargée de défrayer les frais de l’expédition pour ces six jeunes femmes.

ZioRiz | Raffaela Marinnielo | 1 h 04 | Italie

ZioRiz tire son nom du canoë canadien. Le film présente une personne qui descend lentement les eaux du fleuve Volturno, depuis sa source naturelle de Rocchetta al Volturno jusqu’à son embouchure dans la mer Tyrrhénienne, près de la ville de Castel Volturno. Le récit, ponctué par les eaux sinueuses de la rivière, se déroule en trois chapitres qui décrivent la transformation progressive du paysage et de ses histoires environnementales : Terre fertile, Terre de travail, Terre de feux. Le fleuve Yhus, le plus long du sud de l’Italie, devient un moyen de raconter un territoire contradictoire, où enchantement, industrie et dévastation anthropique s’alternent.

Caches | Nicolas Paquet | 27 min | Canada

Chaque automne, dans le Nord du Québec, des chasseurs s’échappent dans la nature pour se cacher, attendre, être seuls avec la nature et leurs pensées.

Urak Lawoi, Brothers of the Sea | Telmo Iragorri, Manuel Coronado | 1 h 10 | Espagne

Urak Lawoi, les « frères de la mer », vivent sur l’île de Koh Lipe, en Thaïlande. Ce sont des pêcheurs, des plongeurs et des explorateurs, ils construisent donc leurs maisons au bord de leur mer. Beaucoup meurent à cause de leurs techniques de pêche ancestrales.

Suivi d’échanges avec le réalisateur du film Caches, Nicolas Paquet

Corn Beat | Eduardo Liron, Renata Matar | 15 min 51 | Brésil

Dans la région de Serra Preta, arrière-pays de Bahia, peu de familles de travailleurs ruraux perpétuent la tradition des chants de travail lors de la culture du maïs.

Terruá Pará | Jorane Castro | 1 h 40 | Brésil

Située au milieu de la forêt amazonienne, au Brésil, la musique de l’État du Pará est

synonyme de légèreté et de joie. Le film recrée cet esprit, dessinant une structure en mises en scène. Chacun d’eux dévoile l’univers d’où est issue la musique du Pará. Terruá Pará enregistre le moment actuel d’effervescence culturelle, proposant un regard intégré sur les mouvements artistiques du Pará. Les musiciens deviennent des personnages : Dona Onete, Manoel Cordeiro, Keila, Pio Lobato, Toni Soares, Os Amantes, Luê, Trio Manari entre autres, qui interpréteront un spectacle se déroulant dans leur lieu d’origine, au Pará. Terruá Pará veut imprimer dans la mémoire et le coeur du spectateur ces moments de pure émotion.